Tác phẩm nghệ thuật điêu khắc là một trong những cách dễ dàng hơn để kết hợp nghệ thuật trong trang trí nhà. Thay vì các phụ kiện, hãy chọn những tác phẩm điêu khắc nhỏ cho những giá sách cao cấp hoặc một chiếc bàn phụ. Hoặc, chọn một tác phẩm điêu khắc lớn, độc lập để trở thành tiêu điểm của lối vào hoặc phòng khách. Homedit tìm thấy rất nhiều tác phẩm điêu khắc vui nhộn và sôi nổi tại tuần nghệ thuật ở Miami. Dưới đây là một số yêu thích của chúng tôi.

Những con số phật phất phất này là một trong những điều đầu tiên chúng ta thấy. Được tạo ra bởi Metis Atash do Đức sinh ra, chúng được lấy cảm hứng từ tình yêu và con người Bali. Như Phòng trưng bày Aldo Castillo viết, tác phẩm của bà “kết hợp truyền thống nghệ thuật, tối giản, và nghệ thuật pop”.

“Trung tâm dữ liệu” của nghệ sĩ New Jersey Alex Dikowski là một bình luận về văn hóa và truyền thông nổi tiếng. Trang web của ông nói rằng "tác phẩm nghệ thuật truyền thông hỗn hợp của ông thường đề cập đến văn hóa đại chúng và pop. Bằng cách từ chối các tiêu chí tiến bộ được chấp nhận rộng rãi trong một xã hội văn minh, các tác phẩm của ông ám chỉ một quan điểm thay thế về tình trạng kinh tế, công nghệ và xã hội của chúng ta. ”

Thể thao, những con số vô danh leo lên tường là hấp dẫn và thú vị. Được tạo ra bởi Ancizar Marin của Colombia, chúng được làm từ sợi thủy tinh và sơn tự động. Bị mê hoặc bởi tác phẩm điêu khắc từ khi còn nhỏ, Marin tạo ra tất cả các loại tác phẩm nghệ thuật sử dụng các vật liệu bao gồm chrome, đồng, đá núi lửa, gỗ, nhựa và sợi thủy tinh.

Angela Ellsworth’s Seer Bonnet là một phần của một loạt các bonnets tiên phong được bao phủ trong hàng ngàn thép, chân corsage đính ngọc trai. Các trang trí đẹp bên ngoài là một sự tương phản với nội thất tìm kiếm đau đớn. Các bonnets có nghĩa là đại diện cho 35 người vợ của người sáng lập Mormon Joseph Smith. "Ellsworth tái tưởng tượng cộng đồng phụ nữ này với sức mạnh tầm nhìn và tầm nhìn của họ, khi họ tiên phong trong lịch sử cá nhân mới", viết trang web của cô.

Xe buýt đã là một vật cố trong bộ sưu tập nghệ thuật trong nhiều thế kỷ, và các nghệ sĩ ngày nay đang thể hiện một ý tưởng mới mẻ về khái niệm theo nhiều cách khác nhau. Chủ yếu được biết đến với các bức tranh của mình, Willy Ramos cũng tạo ra các tác phẩm điêu khắc Gauguin-esque như thế này. Chúng tôi đặc biệt được thực hiện bởi sự kết hợp của các tính năng trừu tượng với những tính năng thực tế hơn.

Một bức tượng bán thân bằng gốm từ Arte Collective đang ám ảnh, nhờ vào mắt và khuôn mặt biểu cảm. Đồng thời, tác phẩm nghệ thuật này là một chút sôi nổi nhờ vào cổ của bức tượng bán thân.

Một bức tượng bán thân theo kiểu cổ điển được tạo ra từ những màu neon và kiểu dáng nghệ thuật pop của nghệ sĩ Hy Lạp Thanasis Lalas. Lalas là nhà văn và nhà xuất bản đầu tiên, người đã thay đổi cuộc đời của mình, tập trung vào nghệ thuật và nghệ sĩ, sau khi gặp Andy Warhol một cách ngẫu nhiên.

Nhà điêu khắc Elsa Marina Losada, làm việc dưới danh hiệu Elmar, là một nghệ sĩ nhựa, vẽ tranh biếm họa và điêu khắc. Cô vẽ với các kỹ thuật khác nhau như dầu, acrylic trên vải, và gạch men mà cô sử dụng để tạo ra bức tranh tường và các phần khác. Điều này sáng và đầy màu sắc bức tượng bán thân là hơi cubist và chúng tôi thích nó.

Manolo Valdés hoạt động trên các phương tiện, sản xuất các tác phẩm nghệ thuật dí dỏm bao gồm các bản vẽ, tranh vẽ và tác phẩm điêu khắc. Các phần của ông kiểm tra các chủ đề xã hội và các vấn đề hàng ngày. Nghệ thuật điêu khắc này có trên bức tượng bán thân của một người phụ nữ rất kỳ quặc và thú vị.

Những tác phẩm nghệ thuật giống như bộ lạc này được bao phủ bởi cánh bọ cánh cứng màu, sợi chỉ và sợi. Nghệ sĩ chất xơ Star Trauth tạo ra những vật thể của mình bằng cách sử dụng vật liệu sợi truyền thống cùng với các vật liệu độc đáo. Cô bắt đầu với vải hình trụ, thêm các yếu tố mà cô thấy thú vị, chẳng hạn như kim loại, vỏ cây, bộ phận côn trùng và giấy.

Một tác phẩm điêu khắc nàng tiên cá tuyệt vời của Phòng trưng bày Athens được đánh dấu bằng ánh sáng neon và plexiglass. Một lần nữa, một phần cổ điển, một phần hiện đại, đây là một tác phẩm điêu khắc sẽ thống trị một không gian lớn hơn.

Tác phẩm nghệ thuật này, cũng từ Phòng trưng bày Athens mộc mạc, tổng thể, nhưng có tác phẩm kính ngoạn mục trong cơ thể cá. Chiếu sáng từ phía sau, con cá dường như phát sáng.

Được trang trí với những mảnh thủy tinh được nung chảy đầy màu sắc, chiếc mannequin chu đáo này tạo ra một tư thế. Blink Art Resources và Banz Studios trình bày tác phẩm này cùng với các tác phẩm nghệ thuật lắp đặt kính tráng lệ khác.

Nhà điêu khắc Brian Russell lấy cảm hứng từ các hình thức và nhịp điệu trong tự nhiên, các hiện vật cổ đại, toán học và khoa học. Tác phẩm của ông là hữu cơ, hiện đại và đầy màu sắc. Ban đầu làm nhiếp ảnh gia, anh trở nên căm ghét làm việc với hai bàn tay. Sau khi làm một số khắc với đá và gỗ, ông chuyển sang tác phẩm điêu khắc lớn được làm từ thép phế liệu và mảnh vụn công nghiệp.

MoreINSPIRATION

• 

  Nâng cấp ngôi nhà của bạn với tác phẩm nghệ thuật điêu khắc

• 

  Nghệ thuật Điêu khắc tạo nên ảo tưởng

• 

  Ý tưởng nghệ thuật điêu khắc sáng tạo từ Art Basel 2016

Cài đặt phương tiện truyền thông hỗn hợp của nghệ sĩ Daniela Arboleda bao gồm con bò đầy màu sắc này. Arboleda có đam mê về màu sắc và tài năng của cô ấy bao gồm nghệ thuật, quảng cáo và viết. nghệ sĩ Ecuador và chồng cô thành lập ARTbrand, một nhóm các nhà truyền thông và nghệ sĩ chuyên nghiệp sản xuất các tác phẩm nghệ thuật và nhựa, một số được sử dụng trong quảng cáo

Người giả trang phục đã nổi tiếng trong trang trí nhà một thời gian, nhưng công việc đơn sắc này là khác nhau. Từ kết cấu của trang phục papier-mâché trên mẫu đến phong cách của “hàng may mặc”, nó có một sự đặt cược của một cảm giác khác.

Nghệ sĩ người Pháp sinh ra ở Los Angeles, Thierry Guetta, được gọi là Mr. Brainwash, đã lên nghệ thuật đường phố sau khi làm quay phim và sử dụng cửa hàng quần áo.Là một người bạn của Banksy nổi tiếng nhưng bí mật và không được xác định, ông Brainwash làm tất cả các loại tác phẩm nghệ thuật sáng tạo bao gồm các bức tranh. Nó cũng đã được cho là kết nối của Guetta với Banksy còn hơn bình thường.

Các nhạc cụ được chỉnh trang đầy sức sống tạo nên một màn hình đầy màu sắc. Bức tranh biến các nhạc cụ bị loại bỏ thành các tác phẩm nghệ thuật điêu khắc.

Được gọi là nghệ thuật và không phải nhồi nhét, nghệ sĩ Florida Enrique Gomez de Molina tạo ra những mảnh bằng cách may các bộ phận của động vật kỳ lạ, tạo ra những sinh vật mới. Mặc dù ông làm việc để nâng cao nhận thức về sự tuyệt chủng của các sinh vật kỳ lạ, các nghệ sĩ đã bị bỏ tù trong 20 tháng vì buôn lậu động vật hoang dã đang bị đe dọa vào Hoa Kỳ.

Những tác phẩm điêu khắc được tạo ra bởi NONOS, nhóm nghệ thuật của chị em Franziska và Mercedes Welte. Bộ đôi này tạo ra các hình ảnh từ kim loại, polyme, các chất màu không phai màu, nhựa epoxy và sợi thủy tinh.

Nghệ nhân bậc thầy Harry Bertoia đã tạo ra nền văn hóa này từ đồng thau được phủ nóng chảy trên thép. Các nghệ sĩ tạo ra các biến thể trên mảnh này trong một loạt các kích cỡ, từ cài đặt màn hình kích thước phòng cho các tác phẩm nghệ thuật điêu khắc trên bàn nhỏ hơn.

Được đào tạo như một kỹ sư, nhà điêu khắc Jim Keller biến một tình yêu lâu dài của gỗ thành một nghề mới với tư cách là một nghệ sĩ phòng thu. Staten của ông nói rằng ông làm việc để "kết hợp các hình tròn, đường cong công bằng và kịch tính với nhân vật và vẻ đẹp tự nhiên của một mảnh gỗ, để tạo ra một tác phẩm điêu khắc làm nổi bật các cạnh tự nhiên và không gian âm để tạo ra một tác phẩm điêu khắc độc đáo."

Tác phẩm điêu khắc toàn thân là một bổ sung tuyệt vời cho một không gian và điều này là thú vị cho vật liệu sáng bóng của nó, màu đơn sắc và xì hơi xuất hiện. Đó là một tư thế cơ thể tự nhiên, nhưng đôi chân dài và mỏng vô cùng và cơ thể người dùng “trống rỗng” làm cho nó hơi giống Tim Burton-esque.

Một số người trong chúng ta đủ già để nhớ trái cây giả sáp mà ông bà của chúng tôi giữ như trang trí nhưng điều này là tốt hơn rất nhiều. Anh đào pop-art khổng lồ, sáng bóng tạo nên một tác phẩm nghệ thuật điêu khắc khéo léo. Bộ sưu tập bao gồm nhiều loại trái cây lấp lánh và nhọn.

Brianna Martray là một họa sĩ, nhà điêu khắc và nghệ sĩ sắp đặt, người thích vẽ bằng tay. Sau một cuộc hành trình dài qua nhiều nghề nghiệp, và một dòng chảy liên tục của bức tranh, cô vô tình gặp một nhà điêu khắc đã giới thiệu cô với các phương pháp và kỹ thuật mà cô hiện đang sử dụng. Các tác phẩm nghệ thuật của Martray có hình dạng hình dạng sinh học, mà cô bị mê hoặc.

Nghệ sĩ Venezuela Gian Pablo Polito Sculco được biết đến với những phần hài hước của anh, giống như Rubkis Cube tan chảy này. Mặc dù các tác phẩm của anh hiện tại thuộc thể loại Pop Art, anh không loại trừ việc phát triển thành loại công việc khác. Anh ấy viết: “Tôi tìm phần thân mật của con người, những đứa trẻ, những kỷ niệm của một đứa trẻ mà không bao giờ bị lãng quên, niềm vui, đồ chơi và sở thích mà bạn trân trọng suốt quãng đời còn lại của mình.”

Nghệ sĩ Troy Abbott có thể được biết đến với các loài chim kỹ thuật số của mình trong lồng, nhưng tác phẩm điêu khắc sư tử bất thường này đã thu hút rất nhiều sự chú ý tại hội chợ nghệ thuật Miami. Được bao phủ bằng lông vũ, lông thú và một con cá sấu ẩn nấp, đó là một tác phẩm nghệ thuật được xây dựng đầy kịch tính và phức tạp được làm từ một bộ sưu tập tài liệu bất ngờ.

Từ bất thường đến truyền thống, đến nghệ thuật pop và trừu tượng - có một phong cách điêu khắc sẽ thu hút hầu hết mọi người. Như với các phương tiện nghệ thuật khác, hãy tìm phong cách và phần nói chuyện với bạn và xây dựng một bộ sưu tập để nâng cao cuộc sống và trang trí nhà của bạn. Cho dù bạn có thể đủ khả năng để bắt đầu với các nghệ sĩ nổi tiếng hay tập trung vào các nghệ sĩ địa phương hay sắp tới, hãy cố gắng làm cho tác phẩm nghệ thuật điêu khắc trở thành một phần của ngôi nhà của bạn.