Đó là một hội chợ trẻ trong một chương trình lớn nhưng Hội chợ Thiết kế Tập thể của New York đã là một nơi lý tưởng để xem những nỗ lực sáng tạo và thiết kế hàng đầu từ các bậc thầy và nghệ sĩ mới nổi. Hội chợ, tổ chức kỷ niệm lần thứ năm vào tháng 5 năm 2017, không chỉ là một sự kiện thường niên. Chương trình thực sự diễn ra một năm của các chương trình và cuộc hội thoại sáng tạo tập trung vào quá trình sáng tạo và “sự đa dạng của văn hóa vật chất của chúng tôi.” Diễn ra vào cuối tuần đầu tiên của tháng 5 - tháng thiết kế tại thành phố New York. Lễ kỷ niệm thiết kế và Homedit của New York đã mang đến cho bạn những điểm nổi bật.

Gian hàng tuyệt đẹp này từ Bộ máy có mặt trước đèn lồng và trung tâm của nó. Những đồ đạc bằng sứ đúc có sẵn như một đèn sàn, đèn bàn và mặt dây chuyền duy nhất. Ánh sáng mềm mại đặc biệt tốt đẹp trong không gian màu cam bị cháy này bao gồm một đèn sàn từ dòng Metronome, nơi một mái vòm bằng đồng được phủ lên trên đỉnh cơ sở hình nón. Toàn bộ cơ sở được bao phủ trong lớp da bê mềm, may mặc. Bảng là phân đoạn 6: Một đầu sơn mài được hỗ trợ bởi một cơ sở phát sáng bằng tay làm bằng nhựa.

Đèn treo trên Dark Moon là kết quả của một nỗ lực hợp tác giữa Pelle và Russell Whitmore của Erie Basin. Đây là mảnh ánh sáng ấn tượng được làm từ đồng thau tay với mười hai đá đong đưa được chạm khắc từ đá cẩm thạch. Mỗi giọt có thể tháo rời được treo trên một đồng phù hợp. Ánh sáng xuất hiện từ đáy của vật cố định, và nằm giữa rìa.

Hình nền Calico, nổi tiếng với các bức tường phủ rộng và ấn tượng trong các kỹ thuật độc đáo, được trình bày Woodlands, Fields, Moors by Faye Toogood. Nó là một bức tranh tường được in để phù hợp với không gian nó sẽ tô điểm cho. Không gian nhỏ hoặc góc lớn, cấp tính hoặc khó hiểu, công ty có thể in nghệ thuật để vừa vặn, không lặp lại.

Trong số những bức tranh đẹp từ Phòng tranh Chahan là chiếc bàn cà phê này. Bề mặt ba chiều kết cấu là tiên phong. Cảm giác thô lỗ, thô lỗ sẽ là một điểm đáng yêu đối với một chiếc ghế sofa trang nhã hơn. Bộ sưu tập được thành lập bởi Chahan Minassian, người có kinh nghiệm đầu tiên trong lĩnh vực thiết kế là Giám đốc sáng tạo châu Âu cho Ralph Lauren.

Phòng trưng bày Cristina Grajales luôn có những tác phẩm tuyệt vời và chúng tôi đặc biệt được chụp bằng bàn diêm này. Xây dựng phức tạp của nó là nghệ thuật và trang trí. Các đèn chim kỳ quái là một phiên bản nhỏ hơn của một trong chúng ta đã thấy trên triển lãm tại Salone Del Mobile 2016.

Nhà thiết kế công nghiệp người Úc, Christopher Boots, trình bày bộ sưu tập các mảnh ghép này với một chút vặn xoắn hơn - một chút "Game of Thrones", nếu bạn muốn. Luôn bị cuốn hút bởi các tinh thể, Boots đã tạo ra các loại đèn sàn và trần từ những hình dạng tự nhiên này và đã thêm một khối đá lớn vào chiếc đèn bàn Portal hiện đại, phụ tùng của mình. Màn hình gập có tông màu thiên nhiên và một vẻ ngoài sáng bóng, rực rỡ.

Thoạt nhìn, viên đá khắc đỏ tía này chắc chắn không giống như một nơi hấp dẫn để ngồi, nhưng khi kiểm tra kỹ hơn, chúng tôi thấy rằng nó thực sự là. Polyurethane đúc, điêu khắc giống như đá đục, được phủ bằng cao su và đổ xô, tạo ra một mảnh thể hiện tất cả các đặc tính của đá. Được tạo ra bởi Fredrikson Stallard có trụ sở tại Luân Đôn, nó là một phần của Bộ sưu tập loài của ông, được tạo ra với “sức mạnh vũ phu có ý nghĩa với sự thoải mái hoặc liên lạc của con người”, trang web của Stallard giải thích. Ghế là một phần của gian hàng David Gill Gallery.

Tuyệt vời và lấp lánh, tủ “Stelle Marine” của Roberto Giulio Rida có thể có kích thước khiêm tốn, nhưng nó lại có một cú đấm thiết kế lớn. Tấm ốp gương bạc bao phủ nội các, được trang trí bằng những bông hoa cổ điển được làm bằng thủy tinh Murano, một số được ký bởi Cenedese, một trong những tác phẩm kính lịch sử nổi tiếng của Venice. Phía sau sáu cánh cửa của tủ, nội thất được sơn màu xanh tươi sáng.

Các bức tường và đồ nội thất kết cấu cao bởi Fernando Mastrangelo được tạo ra bằng cách sử dụng muối, cát và thậm chí cả kính mặt đất kết hợp với một loại nhựa đặc biệt. Mastrangelo phôi, carves và hình thành các vật liệu vào nghệ thuật tuyệt đẹp, cũng như các mảnh đồ nội thất độc đáo trông giống như chúng được làm từ bọt hoặc muối đá. Ông cũng làm việc trong xi măng, tạo ra các mảnh mượt mà và mượt mà đứng trong tương phản kết cấu với loại mảnh này. Ông cũng được biết đến với việc sử dụng các vật liệu phổ biến khác, như cà phê và đậu đen để thời trang tác phẩm của mình.

Trong các thiết kế làm mất trí tưởng tượng, Jennifer Trask tạo ra các tác phẩm thực sự phức tạp không ngờ đến mà không phải là những gì chúng có vẻ. Đây là "Lấn chiếm", đó là dấu hiệu cho thấy các mảnh của cô sử dụng xương và gạc được chạm khắc vào những bông hoa phức tạp và các yếu tố kết hợp với nhau trong một tác phẩm điêu khắc phức tạp. Được đào tạo chính thức như một thợ kim loại, Trask cũng tạo ra đồ trang sức độc đáo sử dụng các vật liệu tương tự.

Galerie Negropontes có trụ sở tại Paris trưng bày một số tác phẩm đẹp, bao gồm bộ bàn làm tổ được sơn mài này có tên “Homage to the Cube.” Được xây dựng bằng gỗ cọ, mảnh được thiết kế bởi nhà thiết kế Herve Langlais. Bộ sưu tập nhằm mục đích làm sống lại truyền thống nghệ thuật trang trí của Pháp bằng cách tạo ra những tác phẩm mới đẹp mắt, hoặc là ấn bản giới hạn hoặc một tác phẩm độc đáo. Galerie Negropontes sử dụng những người thợ thủ công có tay nghề cao để sản xuất những miếng đặc biệt của họ.

MoreINSPIRATION

• 

  Bảng Noguchi - Giải thích hiện đại về thiết kế cổ điển

• 

  10 thiết kế đèn sáng tạo cơ sở sáng lên phòng

• 

  Ghế và Ghế sofa được thiết kế đặc trưng tại Hội chợ Miami

Fans of Gallery Tất cả kể từ khi chúng tôi lần đầu tiên nhìn thấy dịch vụ của họ một vài năm trước đây, chúng tôi rất vui mừng khi thấy những chiếc ghế R1 Fur trong loạt bài lan can. Những chiếc ghế loopy ban đầu được thực hiện mà không có lông, có tính năng "bọc" thực hiện như kẹp trên một chiếc xe đạp trong bọt hoặc da. Một nghiên cứu về các vòng mô-đun, kim loại phun cát giờ đây có thể phủ một lớp lông mềm có sẵn trong các loại lông khác nhau. Sự tương phản giữa các vòng kiểu dáng đẹp và ghế lông thực sự tuyệt vời.

Các nhà thiết kế bạc sáng tạo tại Garrido Gallery trưng bày các thiết kế hình học tuyệt đẹp của tất cả các loại. Các chủ sở hữu bộ sưu tập đã xây dựng trên truyền thống phòng thu gia đình của họ được xây dựng và được biết đến với những mảnh hoàn hảo của họ tập trung vào hình học và hình khối cũng như vẻ đẹp của các dòng và không gian. Bảng điều khiển hẹp đáng kể này bao gồm các góc và bề mặt phẳng mà cùng nhau tạo ra một bảng mang đến cho tâm trí bị rơi tảng băng trôi, mảnh vỡ của kính hoặc có lẽ đỉnh núi hiểm trở.

Nhà thiết kế tự học Gianluca Pacchioni trưng bày các tác phẩm nghệ thuật sáng tạo và nghệ thuật giàu trí tưởng tượng như những bảng điêu khắc này từ series Cremino của ông. Những chiếc bàn bằng đá - một số được bọc bằng kim loại - ngồi trên một kệ phản chiếu phản ánh các đỉnh núi và thung lũng hình thành đá tự nhiên ở mặt dưới. Trong khi ông phát hiện ra niềm đam mê của mình đối với tác phẩm điêu khắc ở Paris, Pacchioni đã thiết lập một xưởng vẽ của Milan vào năm 1998 và được đặt tên là "Thạc sĩ nghệ thuật và thủ công" của Fondazione Cologni uy tín vào năm 2016.

Flavor Paper, công ty giấy dán tường cao cấp, đã hợp tác với Dự án UM để tạo ra một sự thay đổi công nghệ trên hình nền tương tác của sản phẩm. Với lật công tắc, nhấn nút hoặc vị trí ống đồng, bạn có thể bắt đầu phản ứng truyền qua mực dẫn điện đặc biệt. Ở đầu kia, bạn đã bật quạt, mở gương hoặc lật gương. Cài đặt có thể tùy chỉnh liên quan đến thiết kế cũng như chức năng. Đây là một thiết kế thực sự mới lạ về thiết kế chức năng.

Giữa tất cả các thiết kế tin tức và những đổi mới dựa trên công nghệ là một số tác phẩm mang tính lịch sử quan trọng như chiếc ghế sofa này (một trong hai chiếc) của André Arbus. Chúng được tạo ra vào năm 1956 theo phong cách Đế quốc Pháp ở độ cao của sự nổi tiếng của nghệ sĩ. Họ được ủy nhiệm cho Palais des Consuls de Rouen.

Hội chợ thiết kế tập thể đã tỏ lòng kính trọng nhà thiết kế người Thụy Sĩ Mattia Bonetti với một cuộc triển lãm một số tác phẩm quan trọng nhất của ông. Một người lái xe sáng tạo trong thế giới thiết kế trong hơn bốn thập kỷ, Bonetti đã giả mạo con đường thiết kế riêng của mình. Đôi khi được gọi là “tân Baroque”, tác phẩm của Bonetti rất thú vị và tận dụng tất cả các loại vật liệu, từ thủy tinh đến acrylic và đá, ngoài các thành phần được sản xuất với những tiến bộ công nghệ như in 3D. Ghế sofa của anh, được đặt tên là "Cut Out" có một cảm giác giống như Dr. Seuss, không chỉ vì màu sắc và bản in mà còn cho những hình dạng kỳ quái và không đối xứng của nó.

Tủ “Fakir” của Bonetti được làm từ thép không gỉ và nhôm mạ niken. Các xylanh nhô ra cho nó một cảm giác tàn bạo, tương lai bất thường.

Gốm sứ đang chiếm một vị trí nổi bật hơn trên các radar nghệ thuật những ngày này và Gallery Mindy Solomon từ Miami đã có một loạt các phần nổi bật, bao gồm cả những Jay Kvapil. Nghệ sĩ California tạo ra các tác phẩm của mình với một kỹ thuật nhỏ giọt mộc mạc cho những cái nhìn. Yêu thích của chúng tôi là phiên bản màu đỏ và màu cam, nơi men giống như ngọn lửa bùng phát và chỉ liếm cạnh trên của chiếc bình.

Bàn tay ấn tượng nhất tại Collective Design là màn trưng bày gốm của Peter Lane. Những gì ban đầu xuất hiện để được gỗ trên các bức tường thực sự là tấm gốm. Trong thực tế, tất cả các loại đèn, bàn và phụ kiện cũng được chế tác từ gốm. Phong cách của nghệ sĩ Brooklyn được gọi là "tân binh" nhưng chúng tôi gọi nó là ngoạn mục.

R và Công ty yêu thích luôn có thứ bắt mắt và chương trình này cũng không ngoại lệ. The Nest bởi nghệ sĩ / nhà thiết kế người Nam Phi Porky Hefer là một giải thích tuyệt vời khác về chỗ ngồi treo. Từ cá voi đến bồ nông và các sinh vật khác, Hefer liên tục đưa ra các phiên bản giàu trí tưởng tượng.

Nhà thiết kế Greg Chait đã tạo ra chiếc ghế sofa này bao gồm một chiếc ống cashmere dày 200 feet có thể cuộn và sắp xếp theo mong muốn. Cực kỳ mềm mại khi chạm vào, bạn chỉ có thể nép mình vào mảnh bespoke này.

Phòng trưng bày Wexler của Philadelphia cho thấy tủ búp bê sôi nổi của Gregory Nangle. Được gọi là Colletsing Penosbscot nhôm Shack Tủ, nó được xây dựng từ nhôm, bạc và thủy tinh. Cái nhìn của thùng cũ là một sự tương phản với bề mặt sáng bóng và vật liệu được sử dụng để làm cho nó.

Hội chợ thiết kế tập thể là một sự kiện phù hợp cho sự bắt đầu của tháng thiết kế ở New York. Nó giới thiệu một số tác phẩm và nghệ sĩ thực sự thú vị, mà không bị lặp đi lặp lại của các hội chợ khác. Sự đa dạng về phong cách và thiết kế cũng rất dễ chịu và hấp dẫn đối tượng rộng.